Перемена участи

Мне всегда нравились прибалтийские художники - в их иллюстрациях была странная фантасмагоричность, немного сдвинутый мир - и очень красиво сделанный. Я для Патреона писала про художницу Аниту Крейтусе (Kreituse Anita) - она все это умеет в превосходной степени.

Родилась и выросла Анита в Латвии, училась в Академии искусств в Риге, работала арт-директором, дизайнером, иллюстрировала книги, писала картины, делала декорации и костюмы для театра. Сейчас она живет в Германии - и книга, про которую я рассказывала подписчикам на Патреоне, вышла на немецком. Как только я увидела в интернете картинки оттуда, тут же ее себе купила!

 Это японская легенда, переведенная на английский еще в конце девятнадцатого века известным ирландским японистом Лафкадио Хирном.Называется она "Мальчик, который рисовал кошек". Анита всегда очень любила Японию и ее эстетику (и кошек!), так что иллюстрации у нее получились красивые, загадочные и очень восточные по духу.

Покажу немного картинок оттуда.








А легенда вот про что:
В одной семье было трое детей, старшие как подрастали, так принимались помогать взрослым. А младший был очень маленький, худенький, к работе не годился. К тому же он все время рисовал кошек - на всем, что поворачивалось. И получалось у него очень хорошо!

Когда родители поняли, что к работе его не пристроить, решено было отдать его в местный храм служкой, чтобы священнослужитель его обучал и чтобы в конце концов мальчик сделался сам священнослужителем.

Старик в храме задал ему много вопросов, мальчик был очень умный и на все ответил - и его взяли в храм послушником.
Но он сердил старика тем, что все время рисовал котов на всем, вместо того, чтобы сидеть над священными текстами. Он просто не мог не рисовать! И в конце концов настоятель выгнал его: возможно из тебя выйдет замечательный художник, но к службе в храме ты не пригоден.

Мальчик огорчился, но что поделать - собрал вещи и кисточки и ушел. На прощанье старик сказал ему странное напутствие: не ночуй в больших помещениях, спи в маленьких.

Ну и, конечно, дальше не обошлось без страшных приключений, больших помещений и демонов.
Книга для тех, кто любит котиков и не может не рисовать!

Я себе купила немецкое издание - вот такое .

А в следующем году книга выйдет и  на английском. Сейчас в предзаказе.

Прямо очень рекомендую, она дивно красивая!

Про немецкую художницу Соню Дановски на Патреоне я уже два поста сделала - про то, как она придумывает дома для своих иллюстраций. Дома, внутренности комнат меня всегда завораживали - картины с интерьерами я люблю намного больше, чем картины с пейзажами. А Соня прямо отдельно и специально придумывает жилища своих героев. И они у нее всегда такие прекрасные и странные - с одной стороны очень реалистичные, обжитые, с историей поколений. А с другой - прямо странные, со странными вещами, необычными росписями. Все это художница собирает и вырисовывает, пока у нее не складывается образ дома для героев. И дальше она рисует так, будто эти комнаты у нее перед глазами и она может их нарисовать с любого ракурса.

 Вот вам только два примера из  множества того, что на Патреоне. Даже уменьшать картинки не стала.

 Можно долго рассматривать, что там на стенах или полу - что за птички, подвески, игрушки.


Или вот деревянные котики, а может лошадки - вокруг ножки стола. Что это? Загадочно:)
( Read more... )

Вот видео того, как Ким Джунг Ги три часа рисует картинки на книгах. Он в продажных своих книгах рисует на форзаце какую-нибудь картинку. А тут его посадили рисовать и сделали прямой эфир.

Я смотрела порциями все эти почти три часа и восхищение мое зашкаливает.

Он берет книгу и, ни секунды не раздумывая, не зависая, сразу начинает рисовать линии. Закончил - захлопнул крышку, убрал книгу, взял следующую и без микронной паузы сразу провел следующую линию. И каждый раз это новое лицо - молодые девушки, старики, обветренные мужики, гоблины. Все разные, в разных ракурсах, с одинаковой легкостью он рисует лица и сверху и снизу. Рисует, то тут то там проводя линию, совсем не так, как рисует человек, строящий рисунок одновременно с рисованием. Ким Джунг рисует так, будто у него  видимый только ему рисунок спроецирован на лист и он его только легко и без усилий обводит.
 Видео почти три часа:

Вчера дала себе время сидеть и не торопясь рассматривать инстаграм - всякие японские блоги. Там, гже жизнь  в эстетике своей похожа на мою любимую скандинавскую волну  - пустота, белый цвет, мало вещей, дерево, много старых и старинных предметов.

И увидела там странное и прелестное - яйца, оплетенные соломой. Несколько яиц в ряд, в лодочке-коконе из соломы, перевязанные отдельными веревочками или пучками. По-английски ничего не нашла про это - крафт ли это или обычная упаковка для покупок, но на фото везде висит как украшение на стене. Красиво очень - лаконично, дизайнерски, на контрасте шершавой травы и гладких яиц. Поискала еще фото по японским инстаграмам. Вот вам картинки. Название инстаграма, откуда взято - под каждой картинкой.


@noir.e______  Я в нем и увидела первый раз, не могла понять, что  это и думала, что камни. Но по тэгу японскому оказалось, что яйца.



@_ktymkn_  А тут еще что-то традиционное сплетено, я это считаю черепахой, но может оказаться и танцором в юбке.

Еще несколько фото под катом.

( Еще несколько фото под катом )

Правда же красиво? А про перчики я уже поняла, как так заплести. Рисовой соломы или веревочек из нее у меня нет, но можно джутовыми веревочками так сплести, а вместо перцев взять, например, серые кусочки дерева, выбеленного морем, или просто толстые обрезки веточек.

 Хотела, пока декабрь еще, показать красивые книги, годные для подарков. Нашла  на полке сказку про Аладдина с вырезанными  иллюстрациями, но, боюсь, для  совета про подарки она не сгодится. Что-то произошло, с тех пор как я ее купила, и теперь на Амазоне ее можно купить только с рук за цену в почти три тысячи.

Тем более стоит ее показать:) Я уже показывала рождественскую книжку этого иллюстратора - по знаменитому стихотворению про Санта-Клауса. Niroot Puttapipat - британский иллюстратор, родом из Таиланда. Любит классическую английскую иллюстрацию и, к моей особой радости, любит силуэты. Для этой книги про Аладдина текст был пересказан иллюстратором. Иллюстрации там вырезанные, слоями, как театральные декорации - и их очень трудно сфотографировать, чтобы было понятно, что это объем. В каждой три слоя - два с героями и окружением и один - задник.

Обложка. Книга напечатана в альбомном формате, открывается по короткой стороне, и разворот длинный и впечатляющий. Название книги и узоры на джине напечатаны золотым и красиво отливают блеском на красно-черной обложке.



( Смотреть иллюстрации внутри )



( Дальше )

Ну вот, я собралась с силами и написала продолжение истории про мастеркласс Kim Jung Gi:) Предыдущая часть здесь.

Когда я вернулась на свое место из зала с книгами и ланчем, обнаружилось, что герой нашей лекции сидит на сцене в уголке и что-то рисует, склонясь над листом. Я тихо подкралась и поснимала его через переплетение треног и проводов.


Заодно и рассмотрела. Он был  бритый наголо, как и рисует себя на рисунках, с коричневой блестящей угловатой головой, в очках заметных, не пустых, как бывают  с одними стеклышками, красно-коричневая рубашка с коротким рукавом в редко расположенный рисунок, короткие узкие драные джинсы и белые потрепанные кеды или кроссовки. Он сидел под той стенкой с бумагой, где они рисуют во время лекции, отвернувшись от сцены, лицом в боковую кулису. На этом месте выставлен свет – чтобы освещать выступающего, поэтому он там и сел – самое светлое место.( Продолжение рассказа и много фотографий. )

Утром интернет принес  новость — умер Даниил Гранин. Ему шел 99-й год.

В моей жизни одна из его книг сыграла громадную роль. Романы его меня не увлекали, но книга про ученого Любищева, "Эта странная жизнь" — очень на многое повлияла и во мнигих вещах отозвалась.

Я случайно нашла ее в деревне, в стопке старых Роман-газет у соседей. Притащила домой прочла — и перечитывала все лето.

Вы, наверное, тоже читали, поэтому скажу кратко — она про ученого, у которого были совершенно особые отношения со временем. Всю жизнь он провел со своими хроно-дневниками, в которых учитывал и записывал все дела с потраченным на них временем. Я у него научилась хронометражу и разделению дел на категории.

Но мне еще отдельно нравился он как человек — с юмором, наблюдательностью. Я завидовала его корреспондентам, которым он писал длинные подробные письма, очень интеллигентные, литературные, полные смешного и умных наблюдений. От него я взяла привычку конспектировать книги, которые читаю, — выписывать из них все интересное, мысли и техники, которые потом пригождаются.

И хотя он был страшно эффективен в работе, сделал очень многое, меня это не увлекало на экстенсивный путь — научиться впихивать как можно больше дел  в отпущенное время. Самое важное, что мне в нем нравилось — это то, что он знал про свое время. Он знал, сколько времени у него занимает чтение книги — и поэтому в длинные поездки брал часть книг с собой, а часть посылал на свое имя в какой-то промежуточный пункт. Он знал, сколько времени у него занимает то или иное дело — и мог очень точно планировать. Вообще он знал про себя столько всего, чего  я про себя не знаю! И это запустило мою любовь к само-экспериментам — проверить какую-то теорию, наблюдать за собой в каком-то деле и задокументировать, потом обдумать.

При этом он не был сухим ученым, человеком-Рассеянным, который видит только своих жучков. Он читал для своего удовольствия,  принимал гостей, писал, как я уже сказала, длинные литературные письма друзьям, купался на даче. То есть никак не отказывал себе в обычной приятной жизни. Но при этом поразительно для меня знал все это в цифрах — сколько раз за лето купался на речке и сколько времени на это ушло, сколько написал писем, сколько прочел книг. И записи хронометража у него тоже были учтены по времени. В конце месяца он делал сводную таблицу своего потраченного на жизнь времени и рассылал ее своим друзьям.

(Я потом тут в жж нашла своего виртуального Любищева:) Человека, у которого все записано и задокументировано, все учтено — от работы до часов, проведенных с гостями. Я хоть и стремлюсь к регулярности, но так и не достигаю ее — чтобы последовательно и постоянно не забывать эти отчеты и подведение итогов. Поэтому страшно люблю читать Марину. Кому-то ее отчеты могут казаться сухими и зачемэтонужными, а я их читаю уже много лет как песню! Мы с ней разделяем любовь ко времени и знанию о нем, но в отличие от меня what_and_why еще умеет ненатужно и постоянно за ним следить, контролировать и знать все детали о том, как она это время провела!)

Сам Гранин был признанным советским писателем - про технические дела и и людей в этой области, все его романы сразу экранизировались - такие образцовые книги про советских ученых и инженеров. Но для меня он всегда останется автором книги про Любищева. И еще одной мысли, которую я все время вспоминаю. Про то, как он жалеет, что не расспрашивал, не слушал, не вникал больше в жизнь интересных людей, которых он знал. Просто не вел разговоров - с Паустовским, например, или Луи Арагоном. а сколько всего можно было расспросить, разузнать. И это тоже всегда звенит напоминанием у меня в голове. Я  в частности поэтому собрала семью и повезла в Орегон на встречу с Урсулой Ле Гуин - пока они все живы, нужно их видеть и слышать. И фраза Гранина "Жизнь, если вдуматься, терпеливая заботница, она снова и снова сводила меня с интереснейшими людьми нашего века, а я куда-то торопился и часто спешил мимо, откладывая на потом. Ради чего я откладывал, куда спешил? Ныне эти прошлые спешности кажутся такими ничтожными, а потери - такими обидными и, главное, непоправимыми." - постоянно всплывает в моей голове.

В общем, Гранин мог ничего другого и не писать - одна книга про Любищева для меня всегда будет стоять на заветной воображаемой книжной полке любимых книг. Так что сегодня у меня день глубокой благодарности к нему - что эти встречи он не отложил, эти вопросы задал и про эту странную жизнь написал.

После норвежского судна, плывущего по каналу, я по утрам смотрела тонны видео южно-корейского художника Kim Jung Gi. Он какой-то сумасшедший гений. В детстве мне в художественной школе сказали, что настоящий художник может нарисовать человеческую фигуру с любого ракурса в любой позе, без натуры. И вот я встретила этого человека!

У него фотографическая память - он каждый день смотрит большое количество всего - и запоминает все, что видит. А потом рисует воображаемые сцены - мысленно видит все, что ему нужно - машины, предметы, животных, выражения лиц - и без проблем рука его переносит на бумагу то, что он видит мысленным взором. На видео в реальном времени видно, что он замирает, как будто всматривается во внутреннюю картинку и начинает рисовать в любом месте, будто обводит что-то, видимое только ему, на листе. Перед ним нет референсов, он не делает эскизы и наметки. Начинает рисовать с любого места - с головы, с ноги - и все у него сходится: перспектива, ракурсы, предметы друг друга загораживающе. Поэтому так безумно популярны видео с ним, когда он начинает с одного места и зарисовывает огромный лист бумаги сложными многофигурными сценами.

Вот так, например:


Он практически не говорит по-английски, но художнику и не нужны слова. На комик-конах его обожают, а он охотно рисует всем на обложках и в альбомах свои офигительные рисунки.Мне вот этот самурайский котик отдельно нравится, я его уже несколько раз пересматривала:


Первое видео было убыстренным, а вот еще видео, но в реальном времени:


И на нем видно как раз, как он рисует не одну фигуру от начала и до конца, а свободно то тут, то там, дорисовывая - и все сходится!

Он очень любит рисовать пентелевскими ручками-кисточками, там у него получается отличная живая тушевая линия. Но в принципе модет рисовать вообще чем угодно - фломастерами, гелевыми ручками, шариковыми ручками, акварелью, копиками. Или вот кисточкой и золотой краской плюс золотой гелевой ручкой (тыц).

Для себя он рисует в скетчбуках. И там у него совершенно разнузданные картинки. Куча секса в разных позах и ракурсах, красивые обнаженные девушки, монстры, зомби, кто-то кому-то отгрызает ногу. Показывает, сидит и смеется. Часто себя врисовывает в многофигурные сцены - в кафе или магазине где-то сбоку он узнаваемый, в очках, с бритой головой. Скетчбук его я смотрела, прямо останавливая на каждом кадре - столько там всего.


И по скетчбуку видно, какая у него неимоверная память визуальная! Нарисовать интерьер кафе, кабинет татуировщика, кокпит самолета - с деталями, подробно и узнаваемо - с легкостью!

А вот он другу в блокнот рисует не очень одетую девушку. Потом листает страницы - и там рисунки от разных других художников, я сразу выхватила хорошенькое личико с кудрями от Мило Манары.


В общем, он какой-то нечеловечески способный. Я с этими видео и картинками приставала ко всем в семье, чтобы все поразились со мною. И кучу всего пересмотрела, но на ютубе его еще огромное количество.

Другие видео с ним на ютубе.

Вот его инстаграм - там у него и рисунки, новые и старые, и видео он постит (полную версию потом на ютубе можно найти).

Вслед за Arrival'ом расскажу теперь про сопутствующую книгу - с эскизами  и набросками к работе. Она оформлена  тоже как старый кожаный фотоальбом, только название сразу написано на "незнакомом" языке. И только ниже, мелкими буквами настоящее название: Sketches from a Nameless Land: The Art of the Arrival (Зарисовки из безымянной страны)


Книга не очень толстая - 48 страниц, но большого хорошего размера. В ней множество набросков и эскизов и очень интересные рассказы самого Шона Тана о работе - больше про идеи и философию книги, но и технических сведений полно. Я очень люблю и про технологии работы и про ход мыслей и идей - так что книгу перечитывала уже несколько раз.

На форзацах множество мелких эскизов. Тан рассказывал, что рисует действительно очень маленькие эскизы - во множестве- обрисовывает небольшие рамки и в них условно очень ищет концепцию. Но здесь, мне кажется, страницы из дамми-книги - эскизной книги в натуральную величину. Он за время работы над "Прибытием" их нарисовал несколько.
( рассмотреть )

Нужные ссылки:
все сразу про Шона Тана написанное у меня в жж - тут.

Про книгу Arrival, к которой относится этот скетчбук.

Книга Arrival  на амазоне.

Книга из этого поста с эскизами и набросками к Arrival'у на Амазоне.

Все книги Шона Тана на Амазоне.

Два года у меня стоит в планах написать про иллюстратора Шона Тана, и я все время останавливаюсь перед объемностью того, что хочется рассказать. Надо же когда-то начать, и я решила - буду писать, как пишется, если все не умещается в один пост - пусть будет несколько.



Шон Тан - один из самых моих любимых иллюстраторов, я так им восхищаюсь и так его люблю, что дома надо мною постоянно шутят про него в духе анекдота про наган Дзержинского. Очень хочу, чтобы он как-нибудь приехал ближе к нам. А то вон Нил Гейман с ним практически дружит, но все встречи у них - когда Гейман приезжает в Австралию.

Да, Шон Тан живет в Австралии. Он небольшого роста человек,  с мягким лицом азиатского типа и роскошным глубоким голосом. Мне очень нравится в нем сочетание двух вещей - он очень интеллектуальный, философский, глубокий - и при этом очень простой,  без пафосности, без рисовки, почти застенчивый  на вид - но без запинаний, лепетаний. Твердый и спокойный. Он очень хорошо говорит и пишет - умно, не заигрывая с читателем и слушателем ни в какую сторону - ни в сторону упрощенности и искания дешевой популярности, ни в сторону заумности и самолюбования своей глубиной.

Его книги, хотя и выпускаются как детские, никогда им не были специально предназначены для детей. Он говорит, что то, что их любят дети - бонус и неожиданная приятность. Любят, да - у него куча призов за книги, и в 2011 году он получил премию Астрид Линдгрен. Это самая высокая награда в области детской литературы, и там нет отдельных номинаций  для авторов и иллюстраторов. Каждая страна номинирует одного деятеля в этой области, а  комитет выбирает из всех номинантов одного. (Не могу не похвастаться - моя сестрица была номинирована от России не так давно. Премию не получила, но в какой мировой компании побывала!)

Поначалу Шон Тан иллюстрировал чужие истории, но в последние годы придумывает истории (или тексты) и рисует к ним сам. Истории его всегда необычны, разворачиваются вокруг трудно формулируемых вещей, большей частью это место человека ( или какого-то существа в жизни, в окружении, во времени. В них часто очень мало текста, иногда совсем нет. Хотя в последнее время он выпустил и книги с короткими рассказами.

Книга про Кроликов, например, - книга про пришельцев, завоевателей, захватчиков в чужих местах.

The Rabbits

Red Tree - про девочку с чувством одиночества и депрессии. Минимум эмоций открыто проявленных, минимум текста - но очень завораживает.

The Red Tree

"Потерянная вещь" - и книга дивная и по ней сняли анимационный фильм, получивший Оскара. История про непонятную вещь-существо, которой не находится места в "нормальном" мире, с  бездушной и автоматической бюрократией. Но находится мир, полный таких существ.

The Lost Thing
А у меня еще есть вот такая, с очень красивой обложкой, в ней все три вышеупомянутые истории вместе собраны.

Мой любимый Arrival - самая знаменитая его книга. Это история квинтэссенции эмиграции, опыта вырывания корней и перенесения жизни в незнакомые, непонятные условия. Я про нее напишу отдельно!

The Arrival.Shaun Tan

Тут все его книги

У меня восемь, кажется, его книг, включая последнюю со скульптурными иллюстрациями. И я много читала его интервью и смотрела видео с ним. Мне хотелось понять, как у человека складывается такой художественный подход, как он рисует, как работает над книгами. Откуда все это взялось.

Он наполовину китаец, но себя китайцем совсем не считает, нет у него чувства принадлежности. В 1960 году его молодой отец приехал в Австралию учиться на архитектора. Приехал он из Малайзии, куда эмигрировали его родители-китайцы. Пока учился, ходил в канцелярский магазин поблизости покупать технические ручки для черчения. А в магазине работала будущая его жена и мама Шона. Она была белая австралийка в четвертом поколении, с предками из Англии и Ирландии. В конце концов они поженились, и отец его остался в Австралии.

Когда Шон был совсем маленьким, его родители переехали в пригород-сабербию Перта, построили там дом. И это было никакое место. Во-первых, сам город Перт, четвертый сейчас по величине из австралийских городов, расположен так, что до ближайшего более-менее большого города от него больше двух тысяч километров. Во-вторых, сабербия под Пертом была построена в новом и совершенно пустом месте - без истории, без какого-либо культурного прошлого, без связей с чем-либо, зажатая с одной стороны огромной пустыней, с другой - огромным океаном. Население было большей частью европейского происхождения, и полукитайским мальчикам и их китайскому отцу досталась доля расистского отношения. К тому же Шон был самым маленьким в классе, что тоже могло быть поводом к насмешкам.

Многие на его месте сейчас рассказывали бы об этом с горечью и обидой - недодали в детстве того и этого. Но Шон, что интересно, именно из этого своего детства выводит свою странность, нетривиальный подход к художественным задачам, отсутствие привычного, накатанного отношения и готовых решений.( Читать дальше )