![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
rikki_t_taviЧетвертая часть тут. Все предыдущие части, для тех, кто не читал - тут
Для рисования чистовых эскизов я придумала удобную для себя систему.
На картинках предполагалось множество деталей, мелких предметов, разной мебели и штучек. Возьмись я рисовать все на одном листе, нужно было непрерывно следить за масштабом, мучаться, если вещи перекрывают друг друга. Я иногда видела иллюстрации, где перекрытые другим предметом вещи не продолжались по той же линии, если мысленно ее прочертить. Мне же нужно было, чтобы я знала, как выглядит любая вещь, даже если от нее виден всего кусочек.
Для контроля я написала окончательный список всех иллюстраций – с номерами их, описанием и размерами на бумаге.( 1. Перевивающиеся хвосты. Боковое поле. 2. Гликерья перед зеркалом у себя в комнате. Полная страница. 3. Задумчивая Гликерия и недоумевающие знакомые. Боковое поле.)
По этому списку всех иллюстраций я написала другой – подробный, где каждая картинка была разбита на моно-куски, однородные. Типа – статуи в парке, деревья и кусты вдоль дороги, Гликерья с корзинкой, посуда на столе у старой знакомой. В каждой картинке получалось несколько таких частей.
И по этому списку составных частей я отрисовывала начисто в альбоме все эти крапивы, корзинки, холодильники, журналы, коробочки, самих Гликерий и прочее. По эскизу я знала, как они сочетаются между собой. Меня совершенно не волновал масштаб на этом этапе, собирать окончательный эскиз я намеревалась в фотошопе. Поэтому я рисовала так, как брала рука, в удобном размере.
Список мелких частей пригодился, чтобы ничего не забыть и чтобы оценивать прогресс. Продвигаясь вперед я с удовольствием вычеркивала из него пункты. Тут можно было идти не по порядку, а как настроение сложилось – рисовать красивые чашки или придумывать позу старому бобру-библиотекарю.
Это было доолго! Я изрисовала два альбома этими эскизами всех частей. Одних Гликерий там, наверное, было в два раза больше, чем нужно. И варианты того, что было задумано, и просто Гликерии чем-то занимающиеся не из текста. Иногда вся картинка возникала из того, что я нарисовала Гликерию в какой-то позе просто для себя – а она вдруг выстраивала под себя воображаемую картинку.
Так было с картинкой утра, когда выпал снег. У меня была задумана Гликерия на веранде, с отпечатками ноги на досках - как и написано в тексте. Но я замучилась придумывать точку, с которой смотреть на картинку. Со стороны заснеженного сада на веранду? Со спины Гликерии в заснеженный сад? Как сделать, чтобы было видно след ноги на досках? Я серьезно допытывалась у автора, как устроена веранда - если она крытая, на ней не будет снега в глубине. Если не крытая - это не веранда. Эта иллюстрация у меня все отодвигалась, как не видимая внутренним взором. А в это время я отовсюду подсматривала позы, движения, выражения морд и все себе зарисовывала – пригодится. И вдруг, когда рисовала сидячую позу на чем-то выше стула - ножка за ножку, поворот туловища - развернула верх Гликерии еще больше, и она посмотрела вбок и назад. Мне так понравилась эта поза, что я пририсовала быстро под нею сундук-скамью с подушкой наверху - и вдруг увидела картинку целиком! Гликерия еще не вышла на крыльцо, она только что проснулась, ходит в ночной рубашке - и смотрит на выпавший снег и засмотрелась. И не надо стало придумывать архитектуру крыльца или веранды и рисовать всю картинку с белым снегом. Но в окно можно было прекрасно нарисовать и деревья в снегу и то, что я с самого начала знала, что будет на любом варианте со снежным садом - садовая мебель с шапками снега.
И все это время я не знала, как я буду делать готовые иллюстрации. Это было изматывающе. Линейные черно-белые, на которые все были согласны, были проще всего. Я бы их вообще за месяц все нарисовала. Собрать эскизы, обвести поверх тонкой черной ручкой – вуаля, картинка готова. Но почему-то я все время тянула с этим окончательным решением. Главное, что меня удерживало – дети не любят черно-белые иллюстрации. Я помню себя маленькую, как я красила красные щечки и желтые рубашки у прекрасных черно-белых картинок Валька к «Незнайке на Луне». И представлять, как красивое и изысканное бежево-черное издание будет покрашено криво цветными карандашами, меня огорчало. Тем более первая же черно-белая картинка у меня в журнале вызвала у одной из мам радостное восклицание, что она как раскраска, и что они распечатали ее и раскрасили с ребенком.
Параллельно с эскизами я все раздумывала и раздумывала. Та же Миу сказала мне – ты должна очень легко работать в этой технике, иначе к концу измотаешься сражаться с материалом. И линейные картинки мне было очень легко делать! И мне было жалко отказываться от идеи линейной и узорочной – потому что это то, что я люблю, то, что я легко рисую и то, что я рисую чаще всего.
Если делать цветно – сразу возникает тысяча других задач - перспектива, цветовая гамма, красить ли фон, делать ли объемы или красить плоскостно и обводить. Мне отчаянно не хотелось делать перспективу, не хотелось объемов и непонятно было, как и что делать вообще. При этом я знала, что нарисовать я могу практически в любой технике - хоть акварелью, хоть акрилом, хоть пастелью - что тоже выбору не помогало!
Я вытащила ВСЕ детские книги в доме- это три шкафа - и рассортировала их по техникам. Да. Мой омнизм цвел вовсю. Масло, акрил, акварель и карандаш, цветные карандаши, акварель и тушь, пастель, аэрограф, чистая акварель, монотипии, бумажная пластика, простой карандаш – горы книг по каждой технике лежали везде с прилепленными стикерами наверху.
Наташа![[livejournal.com profile]](https://www.dreamwidth.org/img/external/lj-userinfo.gif)
conjure мне все время показывала свои книги – и по скайпу и сканировала. А я все никак не видела внутренним взором, что я хочу.
В это время я как раз читала The Artist’s Way Кэмероновский, и мне как нельзя кстати попалось упражнение, в котором я разобралась со своей «нелюбовью» перспективы. Знание оказалось удивительным, когда я раскопала все корни ( там много понаписано по ссылке про меня и перспективу, предупреждаю). И это сняло «перспективное» возражение. Я с этого момента могла рисовать не только задуманные фризовые картинки, в одной плоскости – хотя я их страшно люблю, это вид классической детской иллюстрации, когда горизонт проходит на высоте столов и их поверхности не видны, видно лишь немного пола полосой и на ней фризово стоят фигуры.
Я долго выбирала бумагу – мне нужно было, чтобы она хорошо принимала акварель, удобно работала с акрилом, и при этом на ней можно было рисовать тонким карандашом или пером. После долгих переговоров в магазине я накупила разной бумаги - от очень фактурной акварельной до гладкой.
Отрезала от листов несколько кусков и стала пробовать разные техники, красила бесконечные куски Гликерий и платьев, обводила руками и в фотошопе, рисовала акварельными и цветными карандашами – и все у меня не было определенного чувства - вот это! Стенка у дивана была уже залеплена разными пробами.
Это я пробовала карандаш и акварель
А это цветные карандаши и тушь или ручку. Внизу обводила пером и меня раздражала непредсказуемость - то кляксы, то тонко, по карандашам плохо скользит. Наверху обведено тонкой черной ручкой.
Я пыталась сохранить хотя бы плоскостность и узорчатость, которые были задуманы в черно-белом варианте.
Приехала в гости Наталья. Она и была последней каплей. Сидя за столом,усыпанным моими эскизами и пробами, она твердо сказала – если ты нарисуешь черно-белую книгу, я ее не куплю, а вот если ты нарисуешь так, как ты рисуешь свои камни – она ткнула себе за спину в полку, заполненную расписанными камнями – я ее куплю немедленно. Вот же это у тебя получается – тщательное тонкое, мелкое, вырисованное – рисуй так! Любыми красками по выбору.
На картинке, кстати видны мои стопки с наклеенными бумажками с названием техник.
С этого момента было решено - книжка будет цветная. Автор схватилась за голову - ты же со своим занудством еще год будешь ее красить, я тебя умоляю, обведи быстро черным, а? Такая хорошая идея была и такая быстрая!
Но в издательстве решению о цвете обрадовались.
Продолжение следует...
Для рисования чистовых эскизов я придумала удобную для себя систему.
На картинках предполагалось множество деталей, мелких предметов, разной мебели и штучек. Возьмись я рисовать все на одном листе, нужно было непрерывно следить за масштабом, мучаться, если вещи перекрывают друг друга. Я иногда видела иллюстрации, где перекрытые другим предметом вещи не продолжались по той же линии, если мысленно ее прочертить. Мне же нужно было, чтобы я знала, как выглядит любая вещь, даже если от нее виден всего кусочек.
Для контроля я написала окончательный список всех иллюстраций – с номерами их, описанием и размерами на бумаге.( 1. Перевивающиеся хвосты. Боковое поле. 2. Гликерья перед зеркалом у себя в комнате. Полная страница. 3. Задумчивая Гликерия и недоумевающие знакомые. Боковое поле.)
По этому списку всех иллюстраций я написала другой – подробный, где каждая картинка была разбита на моно-куски, однородные. Типа – статуи в парке, деревья и кусты вдоль дороги, Гликерья с корзинкой, посуда на столе у старой знакомой. В каждой картинке получалось несколько таких частей.
И по этому списку составных частей я отрисовывала начисто в альбоме все эти крапивы, корзинки, холодильники, журналы, коробочки, самих Гликерий и прочее. По эскизу я знала, как они сочетаются между собой. Меня совершенно не волновал масштаб на этом этапе, собирать окончательный эскиз я намеревалась в фотошопе. Поэтому я рисовала так, как брала рука, в удобном размере.
Список мелких частей пригодился, чтобы ничего не забыть и чтобы оценивать прогресс. Продвигаясь вперед я с удовольствием вычеркивала из него пункты. Тут можно было идти не по порядку, а как настроение сложилось – рисовать красивые чашки или придумывать позу старому бобру-библиотекарю.
Это было доолго! Я изрисовала два альбома этими эскизами всех частей. Одних Гликерий там, наверное, было в два раза больше, чем нужно. И варианты того, что было задумано, и просто Гликерии чем-то занимающиеся не из текста. Иногда вся картинка возникала из того, что я нарисовала Гликерию в какой-то позе просто для себя – а она вдруг выстраивала под себя воображаемую картинку.
Так было с картинкой утра, когда выпал снег. У меня была задумана Гликерия на веранде, с отпечатками ноги на досках - как и написано в тексте. Но я замучилась придумывать точку, с которой смотреть на картинку. Со стороны заснеженного сада на веранду? Со спины Гликерии в заснеженный сад? Как сделать, чтобы было видно след ноги на досках? Я серьезно допытывалась у автора, как устроена веранда - если она крытая, на ней не будет снега в глубине. Если не крытая - это не веранда. Эта иллюстрация у меня все отодвигалась, как не видимая внутренним взором. А в это время я отовсюду подсматривала позы, движения, выражения морд и все себе зарисовывала – пригодится. И вдруг, когда рисовала сидячую позу на чем-то выше стула - ножка за ножку, поворот туловища - развернула верх Гликерии еще больше, и она посмотрела вбок и назад. Мне так понравилась эта поза, что я пририсовала быстро под нею сундук-скамью с подушкой наверху - и вдруг увидела картинку целиком! Гликерия еще не вышла на крыльцо, она только что проснулась, ходит в ночной рубашке - и смотрит на выпавший снег и засмотрелась. И не надо стало придумывать архитектуру крыльца или веранды и рисовать всю картинку с белым снегом. Но в окно можно было прекрасно нарисовать и деревья в снегу и то, что я с самого начала знала, что будет на любом варианте со снежным садом - садовая мебель с шапками снега.
И все это время я не знала, как я буду делать готовые иллюстрации. Это было изматывающе. Линейные черно-белые, на которые все были согласны, были проще всего. Я бы их вообще за месяц все нарисовала. Собрать эскизы, обвести поверх тонкой черной ручкой – вуаля, картинка готова. Но почему-то я все время тянула с этим окончательным решением. Главное, что меня удерживало – дети не любят черно-белые иллюстрации. Я помню себя маленькую, как я красила красные щечки и желтые рубашки у прекрасных черно-белых картинок Валька к «Незнайке на Луне». И представлять, как красивое и изысканное бежево-черное издание будет покрашено криво цветными карандашами, меня огорчало. Тем более первая же черно-белая картинка у меня в журнале вызвала у одной из мам радостное восклицание, что она как раскраска, и что они распечатали ее и раскрасили с ребенком.
Параллельно с эскизами я все раздумывала и раздумывала. Та же Миу сказала мне – ты должна очень легко работать в этой технике, иначе к концу измотаешься сражаться с материалом. И линейные картинки мне было очень легко делать! И мне было жалко отказываться от идеи линейной и узорочной – потому что это то, что я люблю, то, что я легко рисую и то, что я рисую чаще всего.
Если делать цветно – сразу возникает тысяча других задач - перспектива, цветовая гамма, красить ли фон, делать ли объемы или красить плоскостно и обводить. Мне отчаянно не хотелось делать перспективу, не хотелось объемов и непонятно было, как и что делать вообще. При этом я знала, что нарисовать я могу практически в любой технике - хоть акварелью, хоть акрилом, хоть пастелью - что тоже выбору не помогало!
Я вытащила ВСЕ детские книги в доме- это три шкафа - и рассортировала их по техникам. Да. Мой омнизм цвел вовсю. Масло, акрил, акварель и карандаш, цветные карандаши, акварель и тушь, пастель, аэрограф, чистая акварель, монотипии, бумажная пластика, простой карандаш – горы книг по каждой технике лежали везде с прилепленными стикерами наверху.
Наташа
conjure мне все время показывала свои книги – и по скайпу и сканировала. А я все никак не видела внутренним взором, что я хочу.В это время я как раз читала The Artist’s Way Кэмероновский, и мне как нельзя кстати попалось упражнение, в котором я разобралась со своей «нелюбовью» перспективы. Знание оказалось удивительным, когда я раскопала все корни ( там много понаписано по ссылке про меня и перспективу, предупреждаю). И это сняло «перспективное» возражение. Я с этого момента могла рисовать не только задуманные фризовые картинки, в одной плоскости – хотя я их страшно люблю, это вид классической детской иллюстрации, когда горизонт проходит на высоте столов и их поверхности не видны, видно лишь немного пола полосой и на ней фризово стоят фигуры.
Я долго выбирала бумагу – мне нужно было, чтобы она хорошо принимала акварель, удобно работала с акрилом, и при этом на ней можно было рисовать тонким карандашом или пером. После долгих переговоров в магазине я накупила разной бумаги - от очень фактурной акварельной до гладкой.
Отрезала от листов несколько кусков и стала пробовать разные техники, красила бесконечные куски Гликерий и платьев, обводила руками и в фотошопе, рисовала акварельными и цветными карандашами – и все у меня не было определенного чувства - вот это! Стенка у дивана была уже залеплена разными пробами.
Это я пробовала карандаш и акварель
А это цветные карандаши и тушь или ручку. Внизу обводила пером и меня раздражала непредсказуемость - то кляксы, то тонко, по карандашам плохо скользит. Наверху обведено тонкой черной ручкой.
Я пыталась сохранить хотя бы плоскостность и узорчатость, которые были задуманы в черно-белом варианте.
Приехала в гости Наталья. Она и была последней каплей. Сидя за столом,усыпанным моими эскизами и пробами, она твердо сказала – если ты нарисуешь черно-белую книгу, я ее не куплю, а вот если ты нарисуешь так, как ты рисуешь свои камни – она ткнула себе за спину в полку, заполненную расписанными камнями – я ее куплю немедленно. Вот же это у тебя получается – тщательное тонкое, мелкое, вырисованное – рисуй так! Любыми красками по выбору.
На картинке, кстати видны мои стопки с наклеенными бумажками с названием техник.
С этого момента было решено - книжка будет цветная. Автор схватилась за голову - ты же со своим занудством еще год будешь ее красить, я тебя умоляю, обведи быстро черным, а? Такая хорошая идея была и такая быстрая!
Но в издательстве решению о цвете обрадовались.
Продолжение следует...
![[identity profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/openid.png){kind=small}
no subject
Date: 2011-03-16 09:23 am (UTC)no subject
Date: 2011-03-16 12:01 pm (UTC)no subject
Date: 2011-03-16 09:23 am (UTC)no subject
Date: 2011-03-16 09:29 am (UTC)но коммерческие иллюстраторы, в отличие от меня, рисуют не первую книгу. у них абсолютно все решено со стилем, с манерой, с процессом работы. Если ты в такой технике уже сто тысяч картинок нарисовал - остается только придумать, что рисовать. А я по дороге еще и это все придумывала...
no subject
Date: 2011-03-16 09:50 am (UTC)no subject
Date: 2011-03-16 09:25 am (UTC)от имени всех бывших и настоящих юных читателей выражаю восторг и признательность!
no subject
Date: 2011-03-16 09:28 am (UTC)Наконец купила книжку про Гликерию, это чистый восторг. Все настолько замечательное, что книгу не хочется выпускать из рук. Каждую картинку рассматриваю долго, долго и радуюсь, находя не замеченные ранее мелочи. Рисунки великолепные, редко сейчас выходят книги на русском языке с таким замечательным оформлением. Или советские переиздания или бездарный монтаж в фотошопе. Есть правда переводные книги, но это отдельный разговор.
Скажу честно, книгу я покупала из-за рисунков, они мне очень понравились уже в ЖЖ. А когда пришла книга я начала читать истории, тут же узнала себя:))) Очень пожалела что сын не оценит в должной мере, он все больше про пиратов и динозавров и стала составлять список знакомых девочек 7-10 лет, которым эта книжка несомненно понравится.
Спасибо большое вам за рисунки, а вашей сестре за истории.
no subject
Date: 2011-03-16 09:31 am (UTC)no subject
Date: 2011-03-16 09:32 am (UTC)no subject
Date: 2011-03-16 09:30 am (UTC)no subject
Date: 2011-03-16 09:33 am (UTC)no subject
Date: 2011-03-16 10:00 am (UTC)no subject
Date: 2011-03-16 10:03 am (UTC)очень интересно)
no subject
Date: 2011-03-16 11:00 am (UTC)P.S. Дочке книжка тоже очень понравилась, слышала как она по телефону рекомендовала ее подружке:)
no subject
Date: 2011-03-16 11:04 am (UTC)Иллюстрации действительно замечательные, живые, яркие и очень по тексту)
no subject
Date: 2011-03-16 11:33 am (UTC)Спасибо
no subject
Date: 2011-03-16 11:35 am (UTC)no subject
Date: 2011-03-16 11:59 am (UTC)Я же тебе сказала, что куплю её, если она будет цветной :-))
no subject
Date: 2011-03-16 07:27 pm (UTC)no subject
Date: 2011-03-16 01:49 pm (UTC)И, боже ж мой, сколько там было работы!
Мы теперь Гликерью еще больше залюбим. :)
no subject
Date: 2011-03-16 02:26 pm (UTC)no subject
Date: 2011-03-16 02:54 pm (UTC)Вот оказывается что это было:)))
Я только сейчас перечитала историю создания картинок Гликерии.
Алика,спасибо! Мы с дочкой в восторге от книжки!и от текста и от картинок:)))
no subject
Date: 2011-03-16 03:28 pm (UTC)no subject
Date: 2011-03-16 04:42 pm (UTC)no subject
Date: 2011-03-16 04:48 pm (UTC)Самое интерсное, это идеть как такой целый мир материализуется.
no subject
Date: 2011-03-16 06:35 pm (UTC)no subject
Date: 2011-03-16 07:23 pm (UTC)no subject
Date: 2011-03-17 07:50 am (UTC)Спасибо вам, Алика, и Дине!
no subject
Date: 2011-03-18 08:29 pm (UTC)no subject
Date: 2011-03-20 01:32 am (UTC)Хорошо, что она стала цветная!
no subject
Date: 2011-03-27 02:49 pm (UTC)