Как я провела конец недели
Sep. 27th, 2020 09:59 pmВстретила на этой неделе отличное такое мероприятие для художников и галеристов. Посоветовала детке, а она не может - уехала в Орегон куда-то, на ферму к знакомым. Там и интернет едва ловится и вообще не до этого.
Записалась сама, потом, думаю, ей расскажу все. И вот три дня сидела слушала выступления. Удивительно интересно. Редкостное прям явление - учат не девочки, которые два месяца назад за карандаш взялись, как я уже привыкла в русском интернете, а художники с десятилетями стажа и мировой известностью, галеристы, авторы книг, коучи для художников, кураторы выставок и хозяева художественных шоу.
Очень много интересного - как художнику свою карьеру строить, как найти галерею, как цены на картины определять, как попадать в журналы про искусство, как писать artist statement и заявки на гранты. Галеристы рассказывали, что они хотят от художников, кураторы шоу - как лучше всего подготовиться и вести себя, если тебя взяли на такую большую арт-ярмарку, психологи - как перестать волноваться, что у тебя не выйдет, преодолевать блоки и вообще - организовать ежедневную регулярную работу.
У многих и них еще и книги есть - и очень полезные. А уж советы такие интересные - и можно не только к картинам приложить. Я не все успевала посмотреть, там доступ к видео только на 24 часа открывают - но все, что смотрела, конспектировала.
Вот книги, на которые я у авторов обратила внимание:
Vicki Krohn Amorose Art-Write: The Writing Guide for Visual Artists
Она сама чем-то похожа на нашу Софью Багдасарову, только старше. И рассказывает, как писать о своей работе художнику. А пригодится прямо всем, кто что-то делает художественное. Эти люди поскольку и не любят словами писать, как раз и делают визуальное. А сейчас без описания свой работы никак нельзя. И она вот учит, как управляться со словами тем, кто делает визуальное - буквально, как их находить, соединять, о чем писать и о чем не писать.
Дает общий совет - пишите так, чтобы человеку захотелось взглянуть на вашу работу - или второй раз вглядеться - с ощущением - вон оно что! А я и не заметил!
Про клише пишет (о! я это тоже сто раз замечала!) - ужасное начало рассказа о себе: я начал(а) заниматься художествами еще в детстве/ с детства рисую. Ну кому, говорит, интересно, что вы в детстве рисовали? Все рисуют в детстве, тоже невидаль, нашли чем удивить. Интересно, чем сейчас вы занимаетесь!
Еще одна книга от Heather Darcy Bhandari - Art/Work. Она галеристка с большим опытом и в книге рассказывает, как выстраивать художественную карьеру - как профессионалу. На саммите она рассказывала, где выставляться, как попасть в галерею или на выставку. А в книге более полно про бизнес организацию художественной жизни. И она является обязательным чтением во многих художественных вузах по разделу "профессиональные практики". Сама ужасно милая.
И третья книга на интересную тему:
The Artist's Guide to Grant Writing от Gigi Rosenberg.
Кроме продажи картин художники могут заниматься некоммерческим искусством и жить на гранты, которые предлагает правительство и всякие фонды. Джиджи очень интересно рассказывала про всякие гранты и резидентские программы - и как их искать и как писать заявки. С кучей советов про то, как вообще о себе рассказывать - как, например сочинить известный elevator speech - то есть короткую на 30-60 секунд речь о себе, с ответом на вопрос "чем вы занимаетесь?" А в книге подробно все про гранты и программы для художников.
В общем, у меня глаза разбегались, кого в первую очередь послушать в эти три дня - и кого смотреть на их сайтах и в инстаграме. Среди художников, рассказывающих о себе, мне очень понравился Дэйвид Кассан. Он такой суперреалист и последние два года пишет серию портретов выживших в Холокосте. Портреты у него прямо пронзительные.
А рассказывал он про работу с галереей и коллекционерами.

И еще Ali Cavanaugh. Она пишет "современные фрески" - акварелью, но на специальных досках, покрытых белым каолином.

У нее есть роскошный альбом с ее картинами.
А темой беседы с нею было - как художнику попадать в газеты и журналы по искусству, как сделать так, чтобы про тебя писали статьи.
В общем очень интересно все это было! Практически нужно больше детке, но моя любовь к знанию кухни и технологий в любой области тут получила много пищи.
Записалась сама, потом, думаю, ей расскажу все. И вот три дня сидела слушала выступления. Удивительно интересно. Редкостное прям явление - учат не девочки, которые два месяца назад за карандаш взялись, как я уже привыкла в русском интернете, а художники с десятилетями стажа и мировой известностью, галеристы, авторы книг, коучи для художников, кураторы выставок и хозяева художественных шоу.
Очень много интересного - как художнику свою карьеру строить, как найти галерею, как цены на картины определять, как попадать в журналы про искусство, как писать artist statement и заявки на гранты. Галеристы рассказывали, что они хотят от художников, кураторы шоу - как лучше всего подготовиться и вести себя, если тебя взяли на такую большую арт-ярмарку, психологи - как перестать волноваться, что у тебя не выйдет, преодолевать блоки и вообще - организовать ежедневную регулярную работу.
У многих и них еще и книги есть - и очень полезные. А уж советы такие интересные - и можно не только к картинам приложить. Я не все успевала посмотреть, там доступ к видео только на 24 часа открывают - но все, что смотрела, конспектировала.
Вот книги, на которые я у авторов обратила внимание:
Vicki Krohn Amorose Art-Write: The Writing Guide for Visual Artists
Она сама чем-то похожа на нашу Софью Багдасарову, только старше. И рассказывает, как писать о своей работе художнику. А пригодится прямо всем, кто что-то делает художественное. Эти люди поскольку и не любят словами писать, как раз и делают визуальное. А сейчас без описания свой работы никак нельзя. И она вот учит, как управляться со словами тем, кто делает визуальное - буквально, как их находить, соединять, о чем писать и о чем не писать.
Дает общий совет - пишите так, чтобы человеку захотелось взглянуть на вашу работу - или второй раз вглядеться - с ощущением - вон оно что! А я и не заметил!
Про клише пишет (о! я это тоже сто раз замечала!) - ужасное начало рассказа о себе: я начал(а) заниматься художествами еще в детстве/ с детства рисую. Ну кому, говорит, интересно, что вы в детстве рисовали? Все рисуют в детстве, тоже невидаль, нашли чем удивить. Интересно, чем сейчас вы занимаетесь!
Еще одна книга от Heather Darcy Bhandari - Art/Work. Она галеристка с большим опытом и в книге рассказывает, как выстраивать художественную карьеру - как профессионалу. На саммите она рассказывала, где выставляться, как попасть в галерею или на выставку. А в книге более полно про бизнес организацию художественной жизни. И она является обязательным чтением во многих художественных вузах по разделу "профессиональные практики". Сама ужасно милая.
И третья книга на интересную тему:
The Artist's Guide to Grant Writing от Gigi Rosenberg.
Кроме продажи картин художники могут заниматься некоммерческим искусством и жить на гранты, которые предлагает правительство и всякие фонды. Джиджи очень интересно рассказывала про всякие гранты и резидентские программы - и как их искать и как писать заявки. С кучей советов про то, как вообще о себе рассказывать - как, например сочинить известный elevator speech - то есть короткую на 30-60 секунд речь о себе, с ответом на вопрос "чем вы занимаетесь?" А в книге подробно все про гранты и программы для художников.
В общем, у меня глаза разбегались, кого в первую очередь послушать в эти три дня - и кого смотреть на их сайтах и в инстаграме. Среди художников, рассказывающих о себе, мне очень понравился Дэйвид Кассан. Он такой суперреалист и последние два года пишет серию портретов выживших в Холокосте. Портреты у него прямо пронзительные.
А рассказывал он про работу с галереей и коллекционерами.

И еще Ali Cavanaugh. Она пишет "современные фрески" - акварелью, но на специальных досках, покрытых белым каолином.

У нее есть роскошный альбом с ее картинами.
А темой беседы с нею было - как художнику попадать в газеты и журналы по искусству, как сделать так, чтобы про тебя писали статьи.
В общем очень интересно все это было! Практически нужно больше детке, но моя любовь к знанию кухни и технологий в любой области тут получила много пищи.
no subject
Date: 2020-09-28 05:13 am (UTC)no subject
Date: 2020-09-28 09:30 am (UTC)no subject
Date: 2020-09-28 06:30 pm (UTC)no subject
Date: 2020-09-28 08:17 am (UTC)no subject
Date: 2020-09-28 09:58 am (UTC)no subject
Date: 2020-09-28 06:33 pm (UTC)no subject
Date: 2020-09-28 07:25 pm (UTC)no subject
Date: 2020-09-29 08:18 am (UTC)no subject
Date: 2020-09-29 04:10 pm (UTC)no subject
Date: 2020-09-30 12:23 pm (UTC)no subject
Date: 2020-09-30 02:03 pm (UTC)no subject
Date: 2020-09-28 06:32 pm (UTC)Но если хочется прямо профессионального взгляда, то тут как повезет.
no subject
Date: 2020-09-29 08:25 am (UTC)no subject
Date: 2020-09-28 01:18 pm (UTC)no subject
Date: 2020-09-28 01:30 pm (UTC)no subject
Date: 2020-09-28 06:34 pm (UTC)А почему поздно сейчас?
no subject
Date: 2020-09-28 07:01 pm (UTC)no subject
Date: 2020-09-29 07:22 am (UTC)no subject
Date: 2020-09-29 12:56 pm (UTC)no subject
Date: 2020-09-30 08:33 am (UTC)no subject
Date: 2020-10-08 09:51 am (UTC)