Ну вот, про самого Брэда Холланда я написала, теперь про его статью о стоках из книги "Образование иллюстратора".
The Education of an Illustrator

Стоки, рисовать для стоков, купить на стоке - сегодня это все относится к сайтам в интернете, где продается огромное количество готовых картинок и фотографий. Большинство картинок там специально рисуются для стоков, большАя часть художников рисуют преимущественно на стоки.
А пятнадцать лет назад это выглядело иначе.
Брэд Холланд описывает это так. Иллюстратор обычно рисует что-то на заказ, передает права заказчику на ограниченное время, получает за это достаточные деньги за оригинальную самостоятельную иллюстрацию. Через какое-то время права возвращаются к нему. На руках у него работа - и он может снова продать права на ее использование - уже в другом месте. Но ему нужно искать этих новых заказчиков, заключать с ними новые договоры и запоминать новый срок использования работы.
И тут появляются люди, которые понимают, что на этом можно заработать. Они обходят кучу иллюстраторов и говорят: у вас остаются ненужные картинки с вернувшимися правами? Давайте их нам, мы будет продавать. Подпишете с нами контракт и забот не знайте! Цену мы будем назначать сами, вам будет доставаться половина. Цены будут маленькие - но вы будете набирать за счет множественных продаж! А мы будем "агентство".
Они не являются по мнению Холланда агентством - потому что не ищут заказы для художников. Его эта практика возмущает неимоверно. Он говорит - одной заказанной картинкой вы можете заработать в десятки раз больше, а купленная на стоках картинка отнимает работу у вас или коллеги. Если заказчик может купить работу задешево - зачем он пойдет к художнику? И если он знает, что может купить задешево - он будет занижать бюджет на это, выделять на иллюстрацию ничтожные деньги. и может приучить тех, кто деньги выделяет, что это и есть нормальные траты.
Интересы художников их не интересуют - они получат свое из расчета "пять старушек-рупь", то есть за счет массовых продаж того, на что они не потратили ни копейки. А каждый отдельный художник получит именно что копейки.
При этом в те времена стоковые фирмы печатали роскошные каталоги бумажные и рассылали и предлагали их всем. У них были отличные возможности для рекламы, тратиться нужно было только на печать, самим художникам ничего не платить. Окучив существующих художников с картинками на руках, они придумали следующий шаг - предлагать молодым художникам и студентам отдавать стоковой фирме картинки . Заказов у них еще нет, работы они могут делать бесплатно, а заманивают их возможностью прорыва на рынок, возможностью того, что их увидят. ( Ну увидят за копейки, откуда следует, что эти люди захотят заплатить им реальную цену за заказную работу?). Использовав эту возможность, хозяева стоков открыли еще одну. Есть известные и популярные иллюстраторы, заказы у которых стоят дорого. Стоки предложили начинающим иллюстраторам копировать для них стили, делать картинки в таком стиле и отдавать стокам. Возникало куча возмущений, когда на стоках продавались сплагиаченные картинки за небольшие деньги.
Вот Холланд страшно возмущается этими барыгами от искусства, и призывает коллег не давать им работы, продавать самим за деньги такие же или близкие к заказанным работам, создавать свои объединения. Загвоздка тут в том, что несколько отдельных художников не могут объединиться и сказать - мы будем держать цены, как нам нравится. Потому что с точки зрения закона, каждый из них - отдельная бизнес-единица - точно такая же, как большая фирма-сток. И если они объединятся - это будет объединение нескольких организаций против единичного бизнеса - с целью его подорвать. Стоковая фирма тут же подает в суд и художественному товариществу сильно не поздоровится.
Еще он пишет, как сложно выйти из такого контракта - потому что он написан так, что если в течение шестидесяти дней не забрать права после окончания пяти лет - контракт автоматически продляется. А расторгнуть его нужно отдельно по каждой картинке, отдельным заявлением.
Он там приводит адреса, куда писать организациям, которые могут помочь, адреса некоммерческих объединений иллюстраторских и дизайнерских - которые тоже хотя и неоткрыто, но против стоковой политики.
И вот самое интересное - он пишет с надеждой победить эту стоковую политику. А мы читаем пятнадцать лет спустя и видим уже, что из этого вышло. Стоки переместились в интернет, вместо печатных каталогов - онлайновые, вместо перелистывания - поиск по ключевым словам, вместо обращения к художникам и уговаривания их отдать картинки - люди сами выстраиваются в очередь, и еще нужно пройти строгий контроль, чтобы работы пропустили. В основном контингент, мне кажется, такой же - начинающие художники и художники, которые специально не рисуют, но сбрасывают туда побочные продукты основной деятельности или те же иллюстрации, на которые вернули себе права. Но прибавилась еще категория - люди, которые посвятили себя стокам и рисуют практически только туда.
Кроме того, хозяева стоков нашли еще один способ получать деньги - подписка. Чтобы покупать картинки за небольшие деньги, нужно подписаться и заплатить деньги заранее. Это отличный ход - потом люди могут и не покупать, но плата от них уже получена. И с другой стороны - раз уплочено - хочется пользоваться ценой и покупать они будут больше.
Интересно, что Холланд сейчас считает - составляют ли стоки по-прежнему конкуренцию хорошим иллюстраторам? Все так же негодует?
The Education of an Illustrator

Стоки, рисовать для стоков, купить на стоке - сегодня это все относится к сайтам в интернете, где продается огромное количество готовых картинок и фотографий. Большинство картинок там специально рисуются для стоков, большАя часть художников рисуют преимущественно на стоки.
А пятнадцать лет назад это выглядело иначе.
Брэд Холланд описывает это так. Иллюстратор обычно рисует что-то на заказ, передает права заказчику на ограниченное время, получает за это достаточные деньги за оригинальную самостоятельную иллюстрацию. Через какое-то время права возвращаются к нему. На руках у него работа - и он может снова продать права на ее использование - уже в другом месте. Но ему нужно искать этих новых заказчиков, заключать с ними новые договоры и запоминать новый срок использования работы.
И тут появляются люди, которые понимают, что на этом можно заработать. Они обходят кучу иллюстраторов и говорят: у вас остаются ненужные картинки с вернувшимися правами? Давайте их нам, мы будет продавать. Подпишете с нами контракт и забот не знайте! Цену мы будем назначать сами, вам будет доставаться половина. Цены будут маленькие - но вы будете набирать за счет множественных продаж! А мы будем "агентство".
Они не являются по мнению Холланда агентством - потому что не ищут заказы для художников. Его эта практика возмущает неимоверно. Он говорит - одной заказанной картинкой вы можете заработать в десятки раз больше, а купленная на стоках картинка отнимает работу у вас или коллеги. Если заказчик может купить работу задешево - зачем он пойдет к художнику? И если он знает, что может купить задешево - он будет занижать бюджет на это, выделять на иллюстрацию ничтожные деньги. и может приучить тех, кто деньги выделяет, что это и есть нормальные траты.
Интересы художников их не интересуют - они получат свое из расчета "пять старушек-рупь", то есть за счет массовых продаж того, на что они не потратили ни копейки. А каждый отдельный художник получит именно что копейки.
При этом в те времена стоковые фирмы печатали роскошные каталоги бумажные и рассылали и предлагали их всем. У них были отличные возможности для рекламы, тратиться нужно было только на печать, самим художникам ничего не платить. Окучив существующих художников с картинками на руках, они придумали следующий шаг - предлагать молодым художникам и студентам отдавать стоковой фирме картинки . Заказов у них еще нет, работы они могут делать бесплатно, а заманивают их возможностью прорыва на рынок, возможностью того, что их увидят. ( Ну увидят за копейки, откуда следует, что эти люди захотят заплатить им реальную цену за заказную работу?). Использовав эту возможность, хозяева стоков открыли еще одну. Есть известные и популярные иллюстраторы, заказы у которых стоят дорого. Стоки предложили начинающим иллюстраторам копировать для них стили, делать картинки в таком стиле и отдавать стокам. Возникало куча возмущений, когда на стоках продавались сплагиаченные картинки за небольшие деньги.
Вот Холланд страшно возмущается этими барыгами от искусства, и призывает коллег не давать им работы, продавать самим за деньги такие же или близкие к заказанным работам, создавать свои объединения. Загвоздка тут в том, что несколько отдельных художников не могут объединиться и сказать - мы будем держать цены, как нам нравится. Потому что с точки зрения закона, каждый из них - отдельная бизнес-единица - точно такая же, как большая фирма-сток. И если они объединятся - это будет объединение нескольких организаций против единичного бизнеса - с целью его подорвать. Стоковая фирма тут же подает в суд и художественному товариществу сильно не поздоровится.
Еще он пишет, как сложно выйти из такого контракта - потому что он написан так, что если в течение шестидесяти дней не забрать права после окончания пяти лет - контракт автоматически продляется. А расторгнуть его нужно отдельно по каждой картинке, отдельным заявлением.
Он там приводит адреса, куда писать организациям, которые могут помочь, адреса некоммерческих объединений иллюстраторских и дизайнерских - которые тоже хотя и неоткрыто, но против стоковой политики.
И вот самое интересное - он пишет с надеждой победить эту стоковую политику. А мы читаем пятнадцать лет спустя и видим уже, что из этого вышло. Стоки переместились в интернет, вместо печатных каталогов - онлайновые, вместо перелистывания - поиск по ключевым словам, вместо обращения к художникам и уговаривания их отдать картинки - люди сами выстраиваются в очередь, и еще нужно пройти строгий контроль, чтобы работы пропустили. В основном контингент, мне кажется, такой же - начинающие художники и художники, которые специально не рисуют, но сбрасывают туда побочные продукты основной деятельности или те же иллюстрации, на которые вернули себе права. Но прибавилась еще категория - люди, которые посвятили себя стокам и рисуют практически только туда.
Кроме того, хозяева стоков нашли еще один способ получать деньги - подписка. Чтобы покупать картинки за небольшие деньги, нужно подписаться и заплатить деньги заранее. Это отличный ход - потом люди могут и не покупать, но плата от них уже получена. И с другой стороны - раз уплочено - хочется пользоваться ценой и покупать они будут больше.
Интересно, что Холланд сейчас считает - составляют ли стоки по-прежнему конкуренцию хорошим иллюстраторам? Все так же негодует?
no subject
Date: 2015-10-24 06:20 pm (UTC)В общем, вывод получается неутешительный: принципы никогда не победят пошлое желание наживы)) Возможность поддерживать более высокие цены на картинки - эфемерная, к тому же там надо надеяться на общие усилия. А шанс получить легкие деньги - вот он, близко, надо только подписать заботливо предложенный владельцами стоков договор. Так что рассуждать о благе можно сколько угодно, но абсолютное большинство художников в такой ситуации сделает предсказуемый выбор))
no subject
Date: 2015-10-24 06:46 pm (UTC)no subject
Date: 2015-10-24 07:26 pm (UTC)no subject
Date: 2015-10-25 06:18 am (UTC)no subject
Date: 2015-10-25 07:40 am (UTC)no subject
Date: 2015-10-25 07:42 am (UTC)Откуда тогда берутся гениальные картины, книги-бестселлеры, песни-хиты, изобретения? Скажите, что это личная заслуга авторов?
no subject
Date: 2015-10-25 09:51 am (UTC)Еще правило 10 000 часов интересно почитать (хотя это тоже не стопроцентный ответ на вопрос откуда берутся песни-хиты).
no subject
Date: 2015-10-25 05:08 pm (UTC)no subject
Date: 2015-10-25 05:18 pm (UTC)Но если вы все остальные причины объясняете вмешательством христианского бога, пастафарианского бога, греческими богами, скандинавскими и тд, то – да будет так.
no subject
Date: 2015-10-25 05:47 pm (UTC)Бестселлер объясняется прикосновением ангела, вестника.
no subject
Date: 2015-10-25 07:39 pm (UTC)no subject
Date: 2015-10-26 03:29 am (UTC)Но конечно, странно, что вы не взяли для примера бестселлера Над пропастью во ржи, например. Или Моби Дика.
no subject
Date: 2015-10-26 04:04 am (UTC)Есть хороший анекдот: учитель в школе попросил всех детей в классе встать и крикнуть в небо - "бога нет"!
Все дети крикнули, а Ёся нет. Когда учитель спросил почему, он ответил: если Бога нет, то он и не услышит, а если есть, то зачем с ним портить отношения?:-)))
no subject
Date: 2015-10-26 05:49 am (UTC)no subject
Date: 2015-10-26 06:03 am (UTC)no subject
Date: 2015-10-24 06:51 pm (UTC)У меня дочка входила в топ 100 лучших, её Шатерсток специально приглашал делать видео с ней. Сейчас они с мужем открыли свою дизайнерскию компанию, поэтому она стоки позабросила, времени на них не остаётся. Но она считает стоки прекрасной возможностью для художников со всего мира. Теперь тебе не обязательно жить в NY что бы получить заказ от сети нью-х люксовых оптик например :-)
Etsy тоже отличный ресурс для разных рукодельников, и те, кто делает стильные и качественные вещи зарабатывают сейчас в разы больше, чем на ярмарках. Рынок потихоньку съезжает в интернет и те, кто вне остаются за бортом.
no subject
Date: 2015-10-24 07:33 pm (UTC)И потом стоковая иллюстрация и просто иллюстрация это две разные вещи. Стоковая иллюстрация в основном клишевая. Т.е. со скрипом подходящая под множество разных ситуаций. Ну т.е. идея - лампочка, стартап - ракета, пожертвование - сердечко в ладошках. И т.д. и т.п. Большинству заказчиков не нужен эксклюзив, а нужен ширпотреб. Стоковая иллюстрация это именно ширпотреб и сырье для штучных вещей. Стоковая иллюстрация не отнимает хлеб у иллюстраторов, это совсем другая ниша.
Стоковая иллюстрация существовала задолго до того о чем пишет Холланд. Когда только появились типографии уже появились наборы клише, которыми малобюджетные заказчики могли украсить свое объявление, все эти виньеточки, сердечки, ангелочки, усатые джентльмены и кокетливые дамские личики.
no subject
Date: 2015-10-24 07:46 pm (UTC)В те времена, поскольку на компьютере практически не рисовали, за иллюстрацию считалась прямо иллюстрация - в полный лист, с сюжетом каким-то.
no subject
Date: 2015-10-24 08:19 pm (UTC)спрос на крутых и штучных иллюстраторов будет всегда. Стоками возмущаются середнячки, которые думают, что если б не стоковый демпинг, они могли бы продавать свои посредственные работы за большие деньги, что на самом деле может быть вовсе и не так.
no subject
Date: 2015-10-24 08:26 pm (UTC)А сейчас много применений того, что условно называется иллюстрацией, в других местах - упаковке, сайтах, рекламных материалах. Где-то нужно просто декоративно украсить, где-то обозначить предмет - "счастливая девушка", "береза", "кружка с кофе". Я подозреваю, что во времена статьи эти надобности еще не были развиты в полную силу (как минимум рынок для интернета отсутствовал)
no subject
Date: 2015-10-24 07:40 pm (UTC)Официант не может получать 50% от стоимости заказа, не может получать столько же, как Шеф-повар.. «Не может», но получает.
И судя по массовому снижению качества любой продукции – это мировая тенденция во всех областях. Посредником стало быть выгодней, чем Производителем.
no subject
Date: 2015-10-24 07:48 pm (UTC)no subject
Date: 2015-10-24 10:28 pm (UTC)(PS. в предыдущем комменте прощу прощения за описку в слове «гЕниальный».)
no subject
Date: 2015-10-25 12:56 am (UTC)да-да, точно - вложений намного больше!
no subject
Date: 2015-10-24 08:13 pm (UTC)Когда художник рассуждает о бизнес-модели, ничего интересного он не скажет, скорее лишь, покажет свою глупость... Собственно, получите.
no subject
Date: 2015-10-24 08:22 pm (UTC)no subject
Date: 2015-10-24 08:42 pm (UTC)Это буквально спасение для тех, кто хочет рисовать, но не готов иметь дело с заказчиком лично - все эти переговоры, договориться сколько стоит работа, выяснить что именно хочет заказчик и нарисовать именно это, внести какие-то правки по желанию заказчика, и т.д.
Плюс ещё один аспект потерялся.
На современных стоках картинка продаётся не один раз а много раз, разным покупателям. Можно даже одну и ту же продавать на разных стоках одновременно.
Или - если продажа эксклюзивная - то и цена совсем другая, не копейки. Так что утверждать, что иллюстратор теряет в деньгах, если работает на сток - некорректно.
no subject
Date: 2015-10-24 09:13 pm (UTC)no subject
Date: 2015-10-25 10:04 am (UTC)О самом процессе - каждому давали план - темы на выбор и колличество картинок в день. Думать творчески времени не было - ваяли, что первое в голову пришло. Единственный плюс - программу Иллюстратор я выучила на отлично.))(Ну и кое какие мои работы до сих пор держатся в числе первых в списках))
Про себя добавлю - это подходит не всем. Я люблю вдумчивый подход к теме, размышления, короче - полнометражную авторскую иллюстрацию.
На стоках же нужно чувствовать моду, тренды, легко подхватывать новые веяния и делать "в стиле". Что-то особенное там как раз не надо.
Ещё добавлю - я часто работаю с рекламными студиями и там мы пользуемся стоками, но фотографиями. Покупаем нужное, а потом работаем с ними как с другим материалом для наших целей. Так что в этом смысле это очень удобный ресурс.
no subject
Date: 2015-10-26 04:10 am (UTC)no subject
Date: 2015-10-27 08:11 am (UTC)no subject
Date: 2015-10-27 08:36 am (UTC)Холланд просто про это пишет - что если фирма на сток работает, то наемные работники лишаются и имени рядом с картинками и выплачиваемых денег, естественно.
no subject
Date: 2015-10-27 03:51 pm (UTC)no subject
Date: 2015-10-28 05:14 pm (UTC)no subject
Date: 2015-10-25 12:41 pm (UTC)no subject
Date: 2015-10-26 02:33 pm (UTC)Я к тому, что это действительно разные виды деятельности на сегодняшний день. Имхо.
no subject
Date: 2015-10-26 05:19 pm (UTC)